Secondo la mia sensibilità, la scelta di alternare scorci di natura rigogliosa, patrimoni storici ed eccellenze agroalimentari è sicuramente raffinata e apre una narrazione più stratificata rispetto ai soliti cliché promozionali. Non posso non apprezzare quel sottile equilibrio fra antico e moderno: la presenza di segnali WiFi in una piazza storica, per esempio, la leggo come una piccola, intelligente strizzata d'occhio a chi si aspetta che un evento di questo tipo sia accessibile, non solo per chi ama la tradizione, ma anche per chi cerca comfort contemporanei.

Mi sembra che l’intento di Regione Lombardia sia quello di posizionare la destinazione e il festival come “esperienza totale”, dove si fondono cultura, natura, convivialità e, ovviamente, gastronomia di alto livello. Dal mio punto di vista, il focus sulle mani che lavorano i prodotti—dal formaggio avvolto in scaffali di legno alle erbe aromatiche selezionate con cura quasi chirurgica—rende omaggio alla manualità e all’artigianalità: una scelta narrativa che, per chi come me apprezza le sfumature, evita la banalizzazione del gusto.

La narrazione visiva, in questo caso, si dimostra particolarmente riuscita: le scene immersano lo spettatore, senza forzature didascaliche, nella vita della comunità lodigiana. L’intimità di una mano con il guanto che seleziona erbe su un tavolo di mercato mi comunica più del classico testimonial sorridente che addenta un boccone: c’è un’attenzione concreta al “fare”, a una filiera reale e percepibile.

Mi colpisce inoltre come la componente di comunità venga costruita con tocchi spesso delicati: il brindisi sotto la luce calda della sera, persone che si lasciano coinvolgere nei mercati, piccoli dettagli che evidenziano una dimensione conviviale e festosa non urlata, ma condivisa in modo genuino. Da osservatore esigente, noto come la regia eviti una retorica enfatica, affidandosi piuttosto alla forza delle immagini e a una colonna sonora quasi sottotono, che valorizza la naturalezza degli ambienti ripresi.

Dal lato della creatività e dell’originalità trovo interessante che non ci sia uno storytelling lineare né una voce narrante invadente: lo spot costruisce attesa e curiosità proprio attraverso le micro-storie visive. Avrei forse gradito qualche elemento sorpresa in più, qualche twist narrativo capace di rompere la prevedibilità del format promozionale, ma riconosco che, nel contesto di una comunicazione istituzionale, la ricerca dell’equilibrio tra sobrietà e suggestione non è banale.

Ritengo anche che il messaggio sia coerente con l’identità di Regione Lombardia: valorizzare il territorio attraverso il cibo come linguaggio universale, integrando partner istituzionali e sociali (da Slow Food a UNICEF) e offrendo uno spaccato ricco sia dal punto di vista geografico che umano. Ciò, a mio giudizio, esprime una volontà chiara di posizionarsi come modello di turismo esperienziale, piuttosto che semplice anfitrione di fiere gastronomiche.

Il mio sguardo, sempre un po’ allenato alla critica sagace, non può fare a meno di notare che l’impiego di scenari idilliaci rischia di cadere nel paradosso dell’eccesso estetizzante—un rischio che, in questo caso, viene però in buona parte mitigato dalla presenza autentica di dettagli e persone reali, ben radicati nella quotidianità locale.

In definitiva, penso che lo spot riesca a distinguersi per la capacità di trasformare un evento di promozione territoriale in una narrazione coinvolgente, elegante e intelligente, che dialoga bene sia con chi cerca autenticità sia con il pubblico più sensibile all’estetica e alla qualità della proposta.

Ora sarei davvero curioso di conoscere anche il tuo punto di vista sullo spot: quali aspetti ti sono rimasti impressi, e dove invece credi che la narrazione avrebbe potuto osare di più? Sono sicuro che il confronto su queste dinamiche tra comunicazione istituzionale ed emozionale possa stimolare una riflessione interessante e, perché no, anche un po’ irriverente sui nuovi modi di raccontare i territori nel 2025.