Dal mio punto di vista, la sequenza che mostra la donna con occhiali da sole affacciata al mare su una terrazza, immersa tra piante fiorite e un orizzonte marino incontaminato, funziona sia come invito implicito all’esclusività sia come citazione un po’ manierista di quell’estetica da catalogo turistico di alto livello. Mi pare che l’intenzione sia chiara: si mira a un pubblico che cerca comfort ed eleganza, ma si resta su sentieri battuti.

L’ingresso nel deserto e la donna che alza le braccia evocano, a mio avviso, una dimensione di libertà e avventura. Tuttavia, la scelta di proporre la jeep musaica che attraversa paesaggi sabbiosi e la classica cavalcata sulla spiaggia al tramonto mi appare più come un esercizio di sovrapposizione iconografica - l’Egitto di cartolina, se vogliamo. Il tramonto arancio e il galoppo abbracciato da vegetazione acquatica sono certamente scenografici, ma mi sembrano restare nei confini della narrazione attesa, senza un vero twist narrativo o stilistico.

Da osservatore attento alla creatività, apprezzo la sequenza interna: la stanza intima e ben curata nei dettagli, col gioco raffinato di luci e ombre delle persiane, suggerisce un’immagine di accoglienza colta e calorosa. Qui secondo me si coglie un tentativo di andare oltre la semplice esibizione di lusso, cercando di veicolare un senso di autenticità e calore relazionale.

La parentesi wellness, con il massaggio in terrazza vista mare tra candele e tessuti chiari, riprende in parte quell’estetica dei resort di nuova generazione che puntano sul benessere olistico. Io personalmente la considero una scelta furba, adatta a un target sofisticato che associa la destinazione non solo al patrimonio storico ma anche a momenti di rigenerazione personale.

A livello di richiamo visivo, la trovata dei palloni aerostatici che sorvolano il paesaggio montuoso mi sembra azzeccata: è visualmente accattivante, evoca leggerezza e un punto di vista privilegiato sulla destinazione. Mi piace osservare che qui si respira una voglia di mostrare anche l’Egitto delle emozioni forti, senza però osare troppo in termini di taglio creativo.

La sequenza delle colonne antiche e dei turisti che camminano tra i geroglifici funziona bene nel creare un ponte con la storia millenaria egizia. Eppure, da chi predilige colpi di scena narrativi e soluzioni originali, potrei auspicare un approccio meno didascalico e più immersivo. L’inclusione del close-up sui geroglifici nel finale è un disperato (ma efficace) tentativo di fissare nella mente dello spettatore l’eternità della destinazione: intelligente, anche se poco sorprendente.

Mi viene da pensare che, nel complesso, la narrazione – pur impeccabilmente confezionata – si attesti su livelli alti di professionalità, ma raramente rischi davvero dal punto di vista creativo. La promessa “Il viaggio perfetto esiste ed è come lo vuoi TU” risulta chiara e coerente con gli intenti di personalizzazione dell’offerta, e posso dire che la coerenza di marchio e messaggio è mantenuta ad ogni passaggio.

Sotto il profilo della targetizzazione, a mio avviso, il mix di sequenze – tra avventura, wellness, cultura, lusso – abbraccia un pubblico piuttosto ampio ma tiene comunque a privilegiare chi cerca esperienze curate e personalizzate.

Forse, con un pizzico di autoironia o una scelta narrativa meno lineare, il tutto avrebbe potuto lasciare un segno più incisivo tra chi, come me, non si accontenta della bellezza per interposta persona, ma cerca anche una sottile provocazione intellettuale.

Tu invece cosa ne pensi? Quale sequenza ti ha colpito di più – e hai trovato sufficiente originalità nello storytelling oppure ti è sembrato troppo rassicurante? Mi piacerebbe discutere le impressioni più soggettive o anche quelle tecniche sul modo in cui la pubblicità comunica l’Egitto contemporaneo.