Das ist nicht nur clever, sondern besitzt aus meiner Perspektive ganz klar Kultpotential – ehrlich gesagt sehe ich angesichts dieser Hasselhoff-performance schon jetzt potenzielle Memes durchs Netz schweben. Wenn er dann künftig via Uber Eats nach Schnitzel, Burger, Maki oder – warum nicht – einer Steuererklärung oder seinem Autoschlüssel sucht, könnte das eine kleine, aber feine Internet-Tradition werden, immer fest verknüpft mit der Marke. Das ist von der Kommunikation her tatsächlich ein smarter Schachzug, der Witz und Markenbindung erzeugt, ohne aufgesetzt zu wirken.

Die Zielgruppenansprache finde ich, nüchtern betrachtet, ausgesprochen gelungen. Wer heute im urbanen Alltag lebt, will flexibel und schnell entscheiden können, worauf gerade kulinarisch Lust besteht. Genau hier spielt Uber Eats offensiv seine Stärke aus: Das beinahe beiläufige Switchen durch verschiedenste Esskategorien – erst Döner, dann Fries, Shakes, später Burger oder Maki – zeigt aus meiner Sicht pointiert, wie niedrigschwellig und mühelos der Bestellprozess funktioniert. Dass dabei ein gewisser (selbst-)ironischer Unterton mitschwingt, hebt die Ansprache wohltuend vom kommunikativen Einheitsbrei so mancher Lieferdienste ab.

Kreativ und originell ist das Ganze, das muss ich sagen, vor allem durch diese Kontrastierung von Alltagsgesichtern mit dem launigen Auftritt der Ikone Hasselhoff. Ich persönlich finde es besonders charmant, wie visuelle Details ausgespielt werden: Die Lederjacke mit Klaviermuster als erkennbarer Wink zu Hasselhoffs Musik-Karriere, das wiederkehrende Uber Eats Grün als verbindendes Markenelement, die gelben Trikots mit der auffälligen Nummer 9 als unaufdringliches, aber deutliches Wiedererkennungsmerkmal. Auch wie zwischen Handys und analoger Essenvorbereitung auf dem Tisch gewechselt wird, spiegelt für mich das Lebensgefühl einer beschleunigten, mobilen Generation wider, ohne dabei den Eindruck von Beliebigkeit oder Oberflächlichkeit zu erwecken. Kleinigkeiten wie der Becher mit Doppelstrohhalm oder das markante App-Interface dienen – so meine Einschätzung – als funktionale Markenanker im kreativen Narrativ und runden das Gesamtbild ab.

Die klassische Markenidentität von Uber Eats ist selbstverständlich präsent, aber wird nicht plump ins Zentrum gerückt, sondern vielmehr in die Bildsprache und Interaktionen eingebettet. Ich schätze es als Zuschauer, wenn Werbung mich mit einem Augenzwinkern abholt und mir gleichzeitig das Gefühl gibt, als Entscheider in der eigenen kulinarischen Erlebniswelt zu agieren.

Trotz der hohen Kreativität und des Mem-Potentials, das ich hier durchaus für gegeben halte, schwingt bei mir eine latente Skepsis mit, ob dieser Spot in der Breite so eingeschlagen wird, wie von den Machern intendiert. Man braucht schon ein gewisses Maß an popkulturellem Vorwissen und ein Gespür für subversiven Humor – aber vielleicht ist das ja gerade der Trick: Weniger Masse, mehr Klasse.

Wer sieht das ähnlich, wer findet, dass die Balance zwischen Kultfigur und Produktnutzung hier gelungen ist? Und wie schätzt Ihr das Meme-Potential rund um "Hasselhoff sucht Schnitzel" ein? Diskutiert gerne fachlich oder ganz subjektiv – ich bin gespannt auf eure Sichtweisen!

Autor: Ralf Zmölnig