Aber, um ehrlich zu sein: Für mich wirkt das Ganze übertrieben pathetisch, aufgesetzt und auffallend unauthentisch. Insbesondere diese Phrasen, die krampfhaft Tiefe suggerieren wollen, wie "Es gibt eine Zeit zu laufen und eine Zeit, um langsamer zu gehen…”, klingen für mein Empfinden weniger nach echter Lebensweisheit als nach Kalenderblattprosa.

Was die Zielgruppenansprache betrifft, kann ich durchaus sehen, wie sich der Spot an eine urbane, eher jüngere Zielgruppe richtet, die Wert auf Individualität und Authentizität legt – zumindest suggeriert das jeder zweite Kamera-Schwenk auf farbenfrohe Outfits, kreative Gruppendynamik und hochglanzpolierte Nahaufnahmen der Schuhe. Allerdings bin ich persönlich der Meinung, dass diese Art der Ansprache schon fast mit unnatürlicher Gewalt versucht, sich beim Zuschauer anzubiedern. Subtile Intelligenz in der Kommunikation vermisse ich an dieser Stelle. Ich frage mich, ob es wirklich nötig ist, mit solch plakativem "Feelgood"-Overkill jegliches feineres Stilmittel zu verdrängen.

Der Einsatz visueller Mittel – von Pastelltönen bis hin zu kontrastreichen Split-Screens – ist fraglos kreativ, zumindest auf einer rein ästhetischen Ebene. Das Auge bekommt einiges geboten: stimmungsvolle Innenräume, leuchtende Farben, architektonisch spannende Außenaufnahmen und immer wieder diese, zugegeben durchaus wohlproportionierten, Schuh-Arrangements. Dennoch drängt sich aus meiner Perspektive die Vermutung auf, dass hier Form über Funktion gestellt wurde und das visuelle Storytelling die Substanz vermissen lässt. Die Szenen wirken auf mich zu durchgestylt, zu arrangiert – von Alltag keine ehrliche Spur.

Gerade die Werbebotschaft, man solle „das Gewöhnliche auf außergewöhnliche Weise leben“ und „einfach du“ sein, fühlt sich meiner Ansicht nach wie eine Copy-&-Paste-Philosophie an, die aktuell in fast jeder Lifestyle-Kampagne von der Stange kommt. Ich denke, dass Authentizität eben nicht daraus entsteht, dass man diese plakativ auf allen Kanälen propagiert, sondern durch echte, vielleicht auch mal kantige oder widersprüchliche Bilder.

Kreativität und Originalität sind für mich dann herausragend, wenn visuelles und inhaltliches Niveau spannungsreich verzahnt werden. An diesem Punkt trifft Igi&Co zwar einige modische Noten, aber mir fehlt das Augenzwinkern, der intellektuelle Bruch, oder gar eine ironische Brechung, die aus Werbebotschaft wirklichen Anspruch werden lässt. So fühlt sich die Auflösung – das Markensignet auf weißem Grund, garniert mit dem Claim „Einfach du“ – für mich eher wie eine abgespulte Pflichtübung an.

Ich bin der Auffassung, dass die Markenbotschaft in ihrer Konsistenz durchaus bemüht rüberkommt; jedes Bild, jede Szene schreit förmlich nach Individualität und Authentizität. Doch wenn das alles so eindimensional und brav transportiert wird, entsteht bei mir fast schon Mitleid mit dem kreativen Team, das offenbar sämtliche kritischen Impulse auf dem Schneideraum-Boden hat liegen lassen. Ist das die neue Authentizität? Ich für meinen Teil wähle einen anderen Weg.

Insgesamt bleibt bei mir das Gefühl zurück, Zeuge einer Inszenierung zu sein, die so intensiv um meine Sympathie wirbt, dass sie ihren eigenen Anspruch ad absurdum führt. Vielleicht bin ich auch nicht die Zielgruppe – aber muss man wirklich so angestrengt versuchen, sich an Menschen „ranzuschmeicheln“?

Wie empfindest du das? Findest du den Ansatz inspirierend oder hinterfragst du ebenso kritisch diese Überhöhung und das Streben nach Gefühl und Authentizität? Ich lade dich herzlich dazu ein, den Spot und seine Wirkung – gerne auch auf süffisante Weise – zu kommentieren und gemeinsam ins Gespräch über Sinn und Unsinn solcher Werbeinszenierungen zu kommen.