Und doch: Ich schwanke ein wenig zwischen Anerkennung und leiser Ernüchterung. Beginnen wir mit der Zielgruppenansprache. Ich beobachte, dass Lotus weniger wagt, zu überzeugen, als vielmehr herauszufordern – in bester britischer Understatement-Manier, allerdings fast ein wenig fordernd: „Bist du nun ein Fahrer oder was?“ Das ist schon ein clever-distinktiver Ansatz, der sich an eine Community von Puristen richtet, die sich gerne als „echte Fahrer“ verstanden wissen wollen. Für automobile Dilettanten ist diese Message vermutlich eher eine freundliche Ausladung.

Die eigentliche Werbebotschaft? Hier wird das historische Erbe geschickt kanalisiert: Die Ikonographie Colin Chapmans, das inzwischen fast Mantra-artig verwendete „Leicht ist richtig“, dazu eine auf das Wesentliche reduzierte Bildregie – ich finde, das funktioniert durchaus respektabel. Besonders gelungen ist die Verbindung aus puristisch inszenierten Fahrzeugaufnahmen – etwa der gelbe Sportwagen im fast sakral ausgeleuchteten Raum – und dem archaisch wirkenden Appell an den Geist des Fahrens. Meiner Meinung nach bekommt man hier schon fast einen Hauch von Mythos gratis mitgeliefert.

Was mich allerdings in Sachen Kreativität und Originalität wirklich nach vorn beugt (und ein wenig schmunzeln lässt), ist der sarkastisch gewendete Schlusssatz: „Bist du ein Fahrer, oder was?“ Frei übersetzt: Entweder du verstehst es, oder eben nicht – eine raffinierte Polarisierung, bei der ich mich frage, ob Lotus nicht sogar ein bisschen zu sehr dem eigenen Elitarismus frönt.

Aus meiner professionellen Sicht ist die visuelle Dramaturgie ein absolutes Highlight. Die gelben Lichteffekte, die knalligen Hintergründe, das kontrastierende Spiel von Licht und Schatten, die Reduktion auf signifikante Linien und Formen – da ist jede Sequenz durchchoreografiert und im Ergebnis sowohl edel als auch plakativ. Ich denke, genau diese klare Bildsprache hebt die Marke noch stärker aus der Masse heraus, ohne dabei in plumpes Testosteron-Gebaren abzurutschen.

Allerdings, was mich fast ein bisschen irritiert, ist genau der sprechende Part! Ich muss zugeben, dass es mir schwerfällt, dem Sprecher akustisch zu folgen – und das liegt nicht am Oxford-Englisch, sondern ganz schlicht an der Geschwindigkeit, mit der die Zeilen heruntergerattert werden. Ob hier bewusst ein gewisser „Catch me if you can“-Effekt erzeugt werden soll, statt auf Verständlichkeit zu achten? Ich bin der Überzeugung, dass man damit Gefahr läuft, einen Teil des Publikums abzuhängen.

Was ich tatsächlich erstaunlich finde (und – vielleicht liegt das nur an mir – auch ein wenig enttäuschend): Im Spot blitzt zwar der Lotus Eletre als visuelles Statement auf, aber von Elektromobilität, Transformation oder Zukunftssinn ist: nichts. Gerade angesichts der branchenweiten Elektrifizierungswelle hätte ich mir bei einer Marke wie Lotus einen kleinen, feinsinnigen Verweis auf diese neue Ära gewünscht. Für überzeugte Petrolheads mag das überflüssig erscheinen, ich allerdings sehe darin eine verschenkte Chance, das eigene Erbe harmonisch in eine neue Gegenwart zu verlängern – ein Hauch von Zukunft hätte diesem Ritual aus Licht, Stahl und Heritage wirklich gut getan.

Unterm Strich bleibt für mich: Hier wird wenig erklärt, sondern vor allem inszeniert und behauptet. Die Konsistenz der Markenbotschaft ist durchweg gegeben – es geht um das Fahrgefühl, um Reduktion, um Pioniergeist. Ich meine, dass die Macher mit diesem Spot einen äußerst kompromisslosen, ja fast trotzig elitären Akzent im Premiumsegment setzen. Ob das ausreichend zündet oder teilweise auch bewusst ausschließt, ist bei so viel kalkulierter Lässigkeit fast schon eine rhetorische Frage.

Ich lade dich herzlich ein, diesen Auftritt von Lotus ebenfalls kritisch und feinsinnig zu beleuchten: Wie wirkt diese Mischung aus Geschichte, Herausforderung und Inszenierung auf dich? Ist dieses Statement noch zeitgemäß oder gar schon wieder Avantgarde? Lass uns dazu gerne in die Diskussion einsteigen!

Autor: Ralf Zmölnig