In der darauffolgenden Szene wiederum wird das Zusammenspiel zwischen einem jungen Mädchen und einem Hund inszeniert – inklusive Bindungs-Gesten, Lachen und dieser typisch leichten, tageslichtgetränkten Cinematografie, wie sie in nachmittäglichen Keks- oder Versicherungswerbungen nahezu Standard ist.

In Bezug auf die Zielgruppenansprache kann ich gut nachvollziehen, warum diese Bildsprache gewählt wurde: Haustierbesitzer, insbesondere Familien und alleinstehende Frauen, fühlen sich angesichts der dargestellten Szenarien vermutlich direkt angesprochen. Ich habe allerdings den Eindruck, dass die Ansprache ziemlich breit bleibt – wirkliche Überraschungen, pointierte Dialoge oder kreative Zuspitzungen werden vermieden. Vielleicht liegt das an der Sorge, man könne bei einem zu spitz formulierten Kommunikationsstil emotionale Zielgruppen verprellen. Schade eigentlich, denn ich würde mir hier ein wenig mehr Mut wünschen.

Die Werbebotschaft – „Weil Liebe auch Schutz bedeutet“ – ist, nüchtern betrachtet, ausgesprochen plakativ, aber auf jeden Fall klar und konsistent. Man weiß, worum es geht, vom ersten bis zum letzten Frame bleibt die Botschaft sauber sichtbar: Wer sein Tier liebt, versichert es. Ich persönlich finde, dass solche Emotionalisierung Gefahr läuft, ins Banale abzurutschen, wenn man sie nicht mit einer Portion Ironie oder Selbstreflexion bricht. Hier wäre aus meiner Warte ein intelligenter Dreh wünschenswert gewesen – vielleicht ein Moment, in dem die allzu perfekte Harmonie kurz aufgebrochen wird, oder eine kleine, verschmitzte Wendung. So bleibt alles sehr auf Linie, ohne relevante Widerstände oder Reibungsflächen.

Was die Kreativität und Originalität betrifft: Die zahlreichen Details – farbenfrohe Kratzbäume, Lichtspiele im Hintergrund, individuelles Dekor – sorgen durchaus für einen angenehmen ästhetischen Eindruck. Und doch bemerke ich schnell, dass solche Settings innerhalb des Genres bereits zigfach bemüht wurden. Erfrischende Akzente, die das Genre der Haustierwerbung verlassen oder ironisch brechen, fehlen mir. Es wirkt ein bisschen wie das Comfort Food der Versicherungswerbung: warm, freundlich, vorhersehbar.

Visuell arbeitet der Spot handwerklich solide; die liebevoll arrangierten Räume und das betont familiäre Licht transportieren ein konsequent positives Grundgefühl. Aus Design- und Bildsprache-Perspektive ist dies absolut sauber umgesetzt – aber es bleibt eben stets im Bereich des Wohlfühligen. Wer versiertes Storytelling mag oder visuelle Augenzwinkermomente sucht, dürfte meiner Einschätzung nach eher enttäuscht werden.

Die Konsistenz der Markenbotschaft hingegen ist absolut gegeben: Vom ersten Frame bis zum letzten ist klar, dass es um die Verknüpfung von Haustierliebe und deren Absicherung geht. Das Logo, der Claim und die präsentierten Familienbilder schaffen in ihrer Kombinatorik einen runden Markenauftritt.

Aus einer süffisanten Sicht möchte ich hinzufügen: Wer sich gewünscht hat, dass zum Finale plötzlich die Katze eigenmächtig online die Versicherung abschließt oder dass ein Hund eine überraschende Seite zeigt, wird hier leider nicht abgeholt. Es ist – ich sage das mit einem Augenzwinkern – einer dieser Spots, bei dem die größte Spannung darin liegt, in welchem Pastellton die nächste Kulisse gehalten ist.

Insgesamt bin ich der Meinung, dass Agila mit diesem Spot wenig falsch, aber eben auch nichts gewagt hat. Für Menschen, die emotionale Haustiergeschichten mögen und Wert auf eine klare, freundliche Botschaft legen, funktioniert der Spot souverän. Wer aber nach kommunikativem Nervenkitzel, Ironie oder subversiven Elementen sucht, bleibt außen vor.

Wie denkst du darüber? Gibt dir die gezeigte Emotionalität einen Impuls – oder wünschst du dir auch mehr spielerische Intelligenz und Überraschungsmomente bei Tier- oder Versicherungswerbung? Ich bin gespannt auf deine Perspektive oder eine kritische Diskussion!